El MARCO VERDE

Hola de nuevo a todos, hoy quiero enseñaros esta restauración que le hice a un marco de madera que me regalo mi compañera de trabajo Teresa, dice que lo encontró en el contenedor de la basura al lado de su casa e inmediatamente pensó en mí, y claro cuando me lo dijo solo me faltaba dar saltos de alegría. 

El marco venía con su parpastú original, era de buena madera, estaba en muy buen estado, no tenía rotos, ni rozaduras, ni nada, solo se veía que había perdido su brillo y el estilo no me gustaba nada se veía apagado y pasado de moda.

Aquí se ve como ha quedado.

Así es como estaba: se nota que sin brillo y el color desgastado. Es muy bonito, al tener parspastú me hace pensar que tenía algún oleo.

Lo primero fue hacer una limpieza a fondo con aguarrás y dejarla preparada para pintar con el nuevo color.

Lo pinte con verde de la marca Amsterdam, tuve que darle varias manos. Pero he de decir que no me convenció demasiado la textura, al siguiente probaré con otra marca.

Entre mano y mano lije para que no se notarán los brochazos.

Después de la última mano cubrí con cinta de carrocero la parte pintada dejando solo al descubierto la parte que iba a dorar.

La parte que queremos dorar con pan de oro hay que darle el Mixtion, que es la liquido que nos ayudar a fijar el oro. Hay que trabajar por partes, cubrimos un trozo y esperamos a que este "mordiente" que significa que al tocar con los dedos podemos sentir la pega, pero que no esta mojado.

En este caso, el pan de oro se ha cortado en trocitos. El pan de oro es muy volátil, sale volando a la primera de cambio, no estés al lado de corrientes y ten cuidado de no estornudar. 

Para pegarlo sobre el mixtion se coge con el pincel ligeramente húmedo y acto seguido se va poniendo sobre la superficie a cubrir, rellenando todos los huecos para que no queden calvas. 

Cuando ya lo tienes todo, barres la superficie con una brocha para quitar los sobrantes y con un paño le puedes sacar un poco de brillo, pero sin presionar demasiado.

Por último damos cera con Betún de Judea para dar un aspecto envejecido y cuando seque aplicamos barniz en spray sin brillo. 

Como el parspastú esta muy nuevo aunque algo amarillento, lo pinto con pintura blanco roto, que me había quedado de otros trabajos, pero vamos valdría pintura acrílica o a la tiza, lo que os venga a mano.

Efecto envejecido

Detalles del dorado

ya terminado, solo me falta acoplarlo a otro mueble, ponerle una lamina, oleo o un espejo, pero no lo tengo aún claro.

MATERIALES:

• Aguarrás y trapos para la limpieza.
• Pintura acrílica marca Amsterdam color verde vejiga 623.
• Lija fina.
• Mixtión al gua.
• Pan de oro falso.
• Cera con color, o cera oscurecida con Betún de Judea.
• Barniz para cuadros en Spray mate.
• Pincel para dar el Mixtion.
• Pincel plano para pegar el pan de oro.
• Pintura blanca acrílica o tiza.

LO QUE HE APRENDIDO:

En primer lugar y este caso he aprendido ha hacer este tipo de marcos que nunca los había hecho.

Pegar muy bien el pan de oro, no dejar huecos entre trozo y trozo, lo cual es difícil en la parte torneada porque el papel se rasga con muchas facilidad. Y en las partes lisas que no se vea el corte, que no monte en exceso un trozo encima del otro, porque os digo la verdad "se nota".

A no correr demasiado, tomarse su tiempo y disfrutar el proceso, todo "tiene su tiempo" y no podemos acelerarlo en restauración.

hay un pensamiento que es uno de mis favoritos está en el libro de Eclesiastés 3:1 Todo tiene su tiempo, y todo lo que se quiere debajo del cielo tiene su hora. 

Así es, todo lleva su tiempo.

Espero que os haya gustado y os sirva.

VISITA A FARCAMA en Toledo

Primero de todo,  he de dar las gracias a Mari Carmen Manzano, de Encajería Casa Manzano de Almagro por invitarme a asistir a la feria.

Lo segundo,  es que ya hacía mucho tiempo que deseaba ir, y cada año por una cosa o por otra me era imposible, este año por fin he podido.

La historia comenzó, como comienzan muchas cosas: un grupo de amigas tomándose un chocolate con churros a altas horas de la noche en una Feria de agosto. Entre estas amigas se encontraba Mari Carmen, y hablando de muchas cosas nos contó de sus próximos proyectos y salidas, porque además de tener tienda, viaja con sus encajes a muchas partes de España y del mundo. Entre estos estaba FARCAMA y ya ahí mismo decidimos que "quedamos o quedamos", que íbamos a ver la exposición, y de paso haríamos una visita a nuestra amiga.

Fue así como decidimos, que el día 12 de octubre era buena fecha y que nos íbamos "pa" Toledo. 
Reyes, Mari Cruces y yo, tres patas "pa" un banco.

Preparadas para iniciar nuestra aventura.

Nada más entrar ya nos encontramos diversos artesanos realizando su trabajo... yo me quiero quedar embobada con cada uno ...pero no puede ser, hay mucho que ver. 

Que gracioso el tornero, con sus pies maneja la máquina que va dando la forma a la pieza de madera, cuanto trabajo.

Otro artesano almagreño: Santos, todas sus esculturas están hechas de piezas viejas.

Los maniquíes nos saludan a la entrada y están por todo el recinto. Cuanta creatividad, me encanta.

Que bien, después del viaje y antes de comenzar la visita, un café. Solo falta un trocito de pastel de mi amiga Cris de Un pedacito de Cielo y ya sería redondo.

Que café más rico y bien presentado, no tiene nada que envidiar a los de Starbucks.

El arte de las flores, en este stand, te conservan tu ramo de novia y te hacen un cuadro, pues precioso, una idea genial.

 Talla y madera

El seiscientos nos lo llevaríamos sin dudarlo, que monería.

Este stand me gusto un montón, el Bargueño Toledano, preciosos, y el dueño encantador. Dice que ya no se fabrican porque no hay suficientes artesanos para hacerlos. Lleva hasta 7 tipos diferentes de artesanos cada mueble, una preciosidad. Bueno quizá algún día pueda restaurar o tener alguno.

Mari Carmen y su buen hacer. Que cantidad de encajes todos preciosos, hechos a mano y bien rematados. El encaje se pone de moda con la llegada a España de los flamencos y otros habitantes de los países bajos que trae consigo Carlos I. Almagro es famosa por sus blondas y encajes, y no solo Almagro, en todo el Campo de Calatrava sus mujeres hacen encajes desde hace siglos.

La almohadilla, con sus bolillos y sus alfileres, todo un arte que aún se conserva.

He de decir, que me falto tiempo y ojos para ver todo lo que había y como me hubiese gustado echar fotos a los stand y hablar con los que los llevaban. Pero algunos no dejaban tomar fotos, cosa que no entiendo, porque la mayoría tienen sus páginas en internet y ahora mismo, sino estás en internet no existes, la idea es darte a conocer.. en fin cada uno sabrá lo que hace, es una pequeña crítica, así que no tome muchas fotos, solo de los que me autorizaron a hacerlo. 

Nos encontramos con gente estupenda y con ganas de contarte como hacían sus trabajos, también gente mayor. Como un señor de Talavera que exponía sus obras de cerámica hechas a mano, todas obras de arte. Este señor nos decía como los chinos y el todo a cien habían hundido una industria floreciente en Talavera y como de 10 fabricas solo quedaban 2 y como cuando se jubilara toda la sabiduría de la familia no iba a seguir, sus tres hijos habían estudiado y no les compensaba llevar el negocio, una pena.

Las cuatro posando para el recuerdo, el año que viene repetiremos.

Terminamos nuestra visita a FARCAMA después de haber comido en el recinto, que estaba bien acondicionado para comer, con sillas y mesas, podías comer un menú degustación o las delicias de las  "Food Truck". Una novedad que se ha puesto de moda,que me parece una idea estupenda.

Ahora ya repuestas...Toledo nos espera.

Esto ya será en el siguiente post.

LA SILLA BLANCA DEL CONTENEDOR

Hola amig@s¡¡ Pues ya con muchas ganas de retomar, bueno es mejor decir de seguir, porque no he podido hacer nada del blog durante un tiempo, la razón es que tenía unos exámenes importantes, así que, continuo contándoos mis aventuras restauradoras, con esta silla.

La silla estaba en el contenedor que hay al lado de mi casa, gracias a Dios no está justo al lado de mi casa, sino, que olores más desagradables; está en una plazoleta un poquito más arriba, pero lo suficientemente cerca como para que de un vistazo ver si hay algo interesante que hayan tirado ahí, y de vez en cuando hay algo, así que cuando salgo y entro mis ojos se van derechitos pa'l contenedor.

Como yo vivo en un pueblo de la Mancha, el coger o rebuscar cosas en el contenedor de la basura no está bien visto, así que cuando vi la silla y una bolsa con cosas que habían tirado comprendí que mi vecina, y casi sé que vecina (otra vez cosas de los pueblos manchegos, que todo el mundo sabe lo de todo el mundo) había hecho “limpia”, que la silla ya no le merecía la pena arreglarla y la prefería tirar.
La silla estaba menos deteriorada que luego se ve en la foto porque espero varios años en la cochera con otras cosas “pendientes”. 

Cuando la vi, sin mucho pensármelo corrí y la metí en casa, ya vería lo que hacía con ella pensé …y efectivamente este año en el curso de restauración  al que voy todas las semanas, me dije que sabía mucho de quitar y restaurar maderas pero no sabía nada de tapizar y esa era la única silla que tenía que podía tapizar, ya que tengo más pero son de enea y eso será para otra ocasión, además que tenía muchas ganas de probar la pintura Mary Paint y así mataba dos pájaros de un tiro.

La silla estaba muy estropeada exteriormente, pero firme. No necesitaba encolar, ni tenía carcoma. No era antigua, pienso que era de los años 80,  que debía ser el juego del salón comedor de mi “vecina” la pena que no se deshizo del resto o yo na las vi.

Comencé por quitar todo el asiento hasta dejarla en el esqueleto y luego por raspar el resto de la pintura que era un lacado color granate. No tenía porque quitar la pintura bien porque se supone que Mary Paint agarra en cualquier superficie, pero como era lacada esta había saltado y astillado por todos los lados y al ir quitando se iban viendo las desigualdades, al final me toco quitar toda la pintura casi como si lo hubiera hecho para teñirla y darle la goma laca.

MATERIALES:

• Pintura Mary Paint, color blanco antiguo.
• Brochas.
• Cutter.
• Tinte al agua color nogal.
• Lija al agua.
• Cera de color.
• Trapo de algodón.
• Cintas de tapicero.
• Espuma de 5 cm.Grapadora.
• Tela interior  lisa color crema.
• Tela exterior.

Estado en el que se encontraba la silla, cuando la recuperé no estaba tan deteriorada, había estado esperando varios añitos.

Lo primero es quitar el asiento y limpiar a fondo, en este caso había que quitar el lacado y el resto de las pinturas, lo cual significó dejar en la madera casi como si fuese a dar barniz o Goma Laca

Teñida con tinte de color nogal al agua. Podéis pensar que ¿para que es necesario teñir con tinte si luego la vamos a pintar de blanco?Bueno, todo tiene su explicación, necesitamos teñir porque luego vamos a lijar y sacar los cantos de las partes que más nos guste resaltar con una lija de agua y si no teñimos la madera, sale su color natural y no queda bonito, no se aprecia.

Pintada de "Blanco Antiguo" de Mary Paint. Tuve que darle como 4 manos, la madera estaba muy reseca y literalmente la absorbía, pero la pintura maravillosa, seca muy bien y la textura es super suave no necesitas lijas entre mano y mano.

Cintas de tapicero y grapadora...chulisimo.

Con papel sacamos un patrón del contorno del asiento y cortamos la espuma con un cutter a medida.

Con la tela, hacemos igual, cortamos según el patrón dejando unos centímetros para doblar por debajo de la grapa y grapamos.

Colocamos la tela de nuestra elección y grapamos. Este tipo de silla se grapa por dentro. La tela es del mercadillo, pero muy bonita. Como veis no hay que gastar mucho para que quede estupendo.

Lo último será dar con mucho cuidado la cera de color, antes tapamos con cinta de carrocero los bordes de la tela que están junto a la madera para no mancharla  y damos la cera por toda la silla. La cera es su acabado y protección, hay que darla por toda la superficie, pero OJO cuidado no os paséis con el color que sino quedará muy oscura.

Y aquí la tenemos ...¿Que os parece?

LO QUE HE APRENDIDO:

Paciencia de nuevo, y van ya..ni te cuento. La restauración es para hacerla sin tener prisas, unas veces avanzas más rápido, pero la mayoría de las veces es lenta y hay que echarle tiempo.
A escuchar los consejos y opiniones. No había dado cera en color antes, había dado protección en spray o barniz para cuadros, pero no cera, cuando estaba haciéndolo un compañero me comentó que se veía muy oscura, y yo le miré como diciendo: "que va" pero tenía razón la silla se me quedaba muy oscura y se notaban los brochazos.
Que me gusta la grapadora, es super divertido poner grapas,  y lo poco que cuesta, ni rascar ni nada, ¡maravilloso!

CONSEJO:

Si al dar cera con color te queda muy oscura o quieres aligerar el color, la puedes quitar con cera incolora, volviendo a dar en las zonas más oscuras hasta que tenga el matiz que te guste.

Espero que os haya gustado, que hayáis aprendido y os animéis a recuperar cosas que en apariencia ya no merecen la pena.

Si tenéis dudas y opiniones pues encantada de contestaros.
Un beso resataurador@s.